Памяти Виктора Владимировича Ванслова
Светлая память Виктору Владимировичу Ванслову. Большой учёный и прекрасный человек в возрасте 96-ти лет ушёл из жизни…
Виктор Владимирович Ванслов – искусствовед широкого профиля, совмещавший в своей деятельности изучение живописи, музыки, балета, общих вопросов эстетики. Академик, член президиума Российской академии художеств (РАХ), заслуженный деятель искусств РФ, доктор искусствоведения, долгие годы возглавлявший научно-исследовательский институт теории и истории изобразительных искусств Академии, обладатель многих правительственных наград и премий. Им написано 20 исследований, опубликовано 700 статей по вопросам эстетики, изобразительного искусства, театрально-декорационного искусства, хореографии, оперного театра, музыки в различных энциклопедиях, справочно-библиографических изданиях, сборниках научных работ, альбомах, каталогах, специализированных журналах, газетах. Выступал Виктор Владимирович на телевидении и радио.
Музыкантам он известен прежде всего как один из основателей журнала «Балет», а также как преподаватель эстетики в середине 50-х годов в Московской консерватории.
Виктор Владимирович не был кабинетным учёным. Он был просветителем, художественным критиком. И считал, что «достоинство искусства и достоинство науки – в бескорыстном служении на пользу людей». И это была не только фраза.
Познакомились мы с Виктором Владимировичем неожиданно. Услышав по радио мои радиопередачи о Борисе Чайковском (в 2015- ом году я четырежды выступала в радиоэфире), он позвонил и предложил финансовую помощь Фонду. Бориса Александровича он знал по годам обучения в консерватории, но знал отдалённо. Тем не менее, зная его сочинения (прежде всего выделяя поэму «Подросток»), он восторженно говорил о композиторе как об антиподе авангардно-постмодернистского творчества. Радовался, когда я принесла ему изданный сборник детских песен Бориса Александровича. И уже не увидел трёх вокальных циклов (на стихи Лермонтова, Пушкина и Бродского), изданных на его пожертвование…
В моей памяти остался большой красивый мужчина, точный в договорённостях, деликатный в разговоре, открытый новому, сочувствующий трудности нашей просветительской работы, радующийся как ребёнок маленьким фондовским делам. Редкий человек высокой духовности и нравственности!
В. К.
Вокальные сочинения Бориса Чайковского
Представляем новые издания фонда —вокальные циклы «Лирика Пушкина» и Два стихотворения М. Ю. Лермонтова.
Сборники можно приобрести в магазине «Ноты», по адресу Тверской бульвар, 9.
Тел.: +7 (495) 691-20-07
Алексей Ларин о Романе Леденёве
Алексей Ларин
Мне довелось общаться с Романом Семёновичем Леденёвым на протяжении нескольких десятилетий – и в Москве, и в разных поездках, например, в Тамбове, куда нас пригласил руководитель Тамбовского камерного хора имени С.В. Рахманинова Владимир Васильевич Козляков на концерт из нашей музыки (кроме Романа Семёновича и автора этих строк там был композитор Юрий Евграфов, чьи сочинения тоже звучали в этом концерте). Помимо концерта, запомнилось посещение дома Николая Ивановича Ладыгина – разносторонне одаренного самородка, создававшего в сложном жанре палиндрома («перевёртыша») не только отдельные строки, но целые стихотворения и даже поэмы. Вот названия некоторых его книг: «И жар, и миражи», «И лад, и дали», они читаются и как обычно, и справа налево! Помимо поэтического творчества, Н. Ладыгин увлекался живописью, и дом наполнен его картинами. Несколько раз мы с Романом Семёновичем были приглашены в Белгород на фестиваль современной музыки. В одной из этих поездок родилась идея – написать коллективное сочинение. Инициатор этой затеи Сергей Жуков нашел народную тему Белгородской области, и мы втроём написали «Белгородские вариации». Вариация Леденёва была отмечена богатством гармонии и яркостью оркестрового колорита. Наше сочинение было исполнено на очередном фестивале в Белгороде, а впоследствии – на фестивале «Московская осень».
Вспоминается один телефонный разговор с Романом Семёновичем. Я посетовал, что наши ученики уже не смогут побывать на семинаре молодых композиторов в Доме творчества «Иваново» (открытом, кстати, в годы Великой отечественной, а прекратившим существование в мирное время), а вели этот семинар такие мэтры, как Юрий Александрович Фортунатов, Николай Иванович Пейко и многие другие мастера, не смогут продавать свои произведения на репертуарно-редакционных коллегиях Министерств культуры России и СССР (это была солидная «материальная помощь» для композиторов) и еще много чего не смогут… Роман Семёнович ответил: «Алёша, то, что застало ваше поколение, отголоски того, что было при нас!»
Его отличала удивительная простота и скромность. Несмотря на свой статус народного артиста, секретаря Правления Союза композиторов, профессора, он держался без тени заносчивости, а к своей музыке относился с долей иронии. Романа Леденёва называли – и справедливо – музыкальной совестью консерватории. Закончу эти краткие заметки словами классика: «Природа-мать! когда б таких людей ты иногда не посылала миру, заглохла б нива жизни…»
Памяти Романа Семёновича Леденёва
Памяти Романа Семёновича Леденёва (1930-2019)
Очень тихо ушёл от нас Роман Семёнович. Так же, как жил: преподавал, писал музыку, ненавязчиво, уважительно и внимательно относился к коллегам, ученикам.
Роман Семёнович и сейчас вызывает светлое и грустное воспоминание о себе как о личности, обладающей несуетностью, мягкостью, даже меланхоличностью и подлинной человечностью.
Природа наделила Романа Семёновича острым переживанием бренности сущего. Это стало доминантой его творческих высказываний. Сказалось в большом количестве сочинений так называемой мемориальной направленности. «В течение нескольких месяце я видел смерть, жадно хватающую близких мне людей», – записывает композитор в конце 90-х в Тетрадях. Желание остановить время, сохранить память о близких ему людях вызвало к жизни пьесы памяти отца, Шостаковича, Шнитке, Денисова, Сидельникова, Марии Распутиной; большие сочинения – «Венок Свиридову» и «Триптих памяти Г. В. Свиридова», симфоническую повесть памяти Бориса Чайковского «Зимний путь». Родственные по замыслу «Con sordini. Маленький реквием», «Метаморфозы темы И. С. Баха». В Леденёве проявилось качество, о котором у Георгия Гачева сказано: «Чувство времени в человеке обостряется с усилением отъединённости, распада целого… Время есть история болезни: жизни частицы отпадшей».
Элегически-ностальгическое и недостижимо идеальное, сиюминутное, как мираж, композитор передаёт и через названия своих произведений – «Что-то неясное…», «Непропетая песня», «Эпиграфы», «Цветные открытки», «Десять эскизов», «Семь настроений», «Четыре зарисовки». И схватывает неуловимую гамму настроений: «Печальное», «Тревога», «Осеннее», «Весёлое», «Смятение», «Предчувствия», «Воспоминания», «В сумерках» Концерт-романс, Концерт-элегия, «Голос ночи», «Лунная идиллия».
«Для меня в определённый момент эскизная манера письма как бы исчерпалась, я потерял к ней интерес. Как ни увлекательно было работать с краткими мотивами, меня вновь потянуло к тому, что, видимо, более близко моей природе, — к национальной определённости, к широкому мелодическому дыханию», – таков итог самоанализа композитора.
Переживание бренности и греховности земного существования привело музыканта к созданию произведений духовных жанров: Четыре духовных песнопения, Шесть фрагментов из Всенощного бдения», «Пять духовных сочинений», «Из молитв святого Иоанна Златоуста», «Две молитвы и псалом».
Огромная дистанция отделяет молодого автора, ведомого желанием уйти от традиции (в эстетический мир и технику А. Веберна) до зрелого, почувствовавшего необходимость возвращения в лоно традиции (тонального развития, песенности, ясности форм) – гармонизация подлинных тем в «Древнерусских напевах», интонационное развитие, ограниченное звучанием сольной скрипки в пьесе «Тишина».
«Есть люди, которые понимают музыку, но не любят её. Это композиторы», – считал Игорь Стравинский. Его убеждение опровергают многие сочинители музыки, в том числе Роман Семёнович. Скажем больше, Роман Семёнович мог искренне, без тени зависти, восторгаться не только музыкой Прокофьева, но и современников. В какой-то период времени многое в его творчестве и жизни было проникнуто преклонением перед личностью Свиридова: «Его жизнь представляется мне жизнью человека, обречённого на исполнение одного главного дела, на которое он положил всё. Музыка Свиридова представляет собой мир. Он самодостаточен. В нем есть всё. Бессмысленно его с чем-то сравнивать или противопостав лять». В статье в «Советской культуре» 1985 года он напишет: «Имя Бориса Александровича Чайковского принадлежит к созвучию самых чистых имён в художественном мире». А закончит эту статью так: «…Есть одна возможность за которую нужно благословить технику – взять пластинку с записью музыки Бориса Александровича и забыть обо всем»…
О творчестве Романа Семёновича Леденёва пишут крупные исследователи – Валентина Холопова, Елена Вязкова, Светлана Савенко, Николай Денисов и другие. Его музыка звучит в исполнении Владимира Федосеева, Владимира Минина, Бориса Тевлина, Александра Ведерникова, Валерия Полянского, Юрия Башмета и молодых музыкантов.
Vita brevis, ars longa – известное изречение Гиппократа в контексте нашего воспоминания о Романе Семёновиче звучит несколько конкретнее, чем «жизнь коротка, искусство бесконечно». Можно сказать, что память и любовь, которыми дышит созданное композитором, способны продлить жизнь. Пусть в духовной форме.
В. Келле
Другие статьи о Р.С. Леденёве https://boristchaikovsky.ru/arhive/1146/
https://boristchaikovsky.ru/archive/aleksej-larin-o-romane-ledenyove/
Поют лауреаты конкурса «Что нам оставил XX век»
Дорогие друзья!
Приглашаем вас на концерт лауреатов вокального конкурса «Что нам оставил ХХ век»
В концерте прозвучат сочинения Бориса Чайковского, а также Прокофьева, Шостаковича, Стравинского, Шебалина, Свиридова, Гаврилина, Таривердиева, Рубина, Берга, Хиндемита, Бриттена, Уильяма Болкома.
Концерт состоится 30 сентября 2019 года, в 19:00, Большом зале Гнесинской Академии.
Адрес зала Малый Ржевский переулок, 1. Проезд до ст. м. Баррикадная, Краснопресненская, Арбатская.
Билеты 300 руб., льготные — 100 руб.